Musik Ägyptens

Musik im antiken Ägypten

In der Tonkunst zeigten die alten Ägypter ab etwa 3000 v. Chr. technische Fertigkeit in der großen Vielfältigkeit ihrer Musikinstrumente, den verschieden gestalteten Harfen, Lauten, Leiern, Flöten, Doppelklarinetten, Tamburinen, Trommeln etc., die sich in zahlreichen Wandmalereien abgebildet finden; weitere Kenntnisse leiten sich aus Funden archäologischer Ausgrabungen ab.

Entwicklung

Volksmusik

In der nachptolemäischen und nachrömischen Zeit integriert die ägyptische Musik Einflüsse aus dem byzantinischen, persischen und - vor allem - dem arabischen Raum. Innerhalb Ägyptens beeinflussten vor allem die Traditionen der Beduinen, Saiyidis und Nubier die ägyptische Volksmusik.

Populäre Musik

Bis in die späten 1970er-Jahre waren klassische Sänger wie Umm Kalthum, Abdel Halim Hafez, Mohammed Abdel Wahab und die aus Syrien eingewanderten Geschwister Asmahan und ihr Bruder Farid el Atrache Ägyptens größte Popstars. Sie gelten bis heute zu den größten Musikern des 20. Jahrhunderts. Ab Mitte der 1980er-Jahre wurden sie jedoch durch neuere Musikformen wie Al-jil (dazu gehört der größte arabische Popstar Amr Diab) und Shaabi verdrängt, vor allem beim jüngeren Publikum.

In den späten 1960er-Jahren begann sich die moderne ägyptische Popmusik mit Sängern wie Aida al-Schah und Layla Nasmy zu entwickeln. In der gleichen Zeit gründete der Militärmusiker Salah Ragab die Cairo Jazz Band, die im Austausch mit Protagonisten der Jazzavantgarde wie Sun Ra stand.

Shaabi

Der Durchbruch für Shaabi-Musik erfolgte 1971 mit dem Erfolg von Ahmed Adaweyah. Adaweyah integrierte in seiner Musik Einflüsse aus Großbritannien und den USA sowie anderer arabischer Popstars.

Mahraganat

Mahraganat („Festival“) gilt als eine Weiterentwicklung der Shaabi-Musik. Mahraganat, beeinflusst von Hip-Hop, ist seit dem Arabischen Frühling vor allem in den armen Vororten Kairos populär. Wegen ihrer „vulgären Texte“ verweigert die zuständige ägyptische Gewerkschaft den Musikern die Aufnahme.

Al-Jil

Al-Jil-Musik entwickelte sich in den 1970er-Jahren. Es handelte sich dabei um eine tanzbare Popmusik, die typisch arabische Merkmale einschloss. Der Hauptvertreter dieser Musikrichtung ist Hamid el-Shaeri, der mit "Lolaiki" (1988) den ersten Al-Jil-Hit veröffentlichte.

Vertreter

Zu den Vertretern der zeitgenössischen ägyptischen Musik gehören u.a.:

• Amr Diab (Er gewann 1998, 2002 und 2007 den World Music Award)
• Samira Saïd (Popmusik/Weltmusik)
• Mohamed Mounir (verbindet traditionelle Sufimusik mit Elementen des Pop und Rock)
• Aly & Fila (Trance)
• Fathy Salama

Zu einer Vielzahl der im Ausland tätigen ägyptischen Musiker, die ihre Kultur im europäischen Ausland bekanntmachen und verbreiten, gehören

• Mohamed Askari
• Sayed Balaha
• Ali Baba
• Mohamed Hindi
• Nasser Kilada
• Khader Ahmad u.v.a.

Als populärste Musikgruppe Kairos gilt Wust el-Balad, welche arabische Stilmittel und Rockmusik miteinander verknüpfen.

Heutige E-Musik

Die heutige ägyptische Musik unterscheidet sich zwei Gruppen:

• Einer, die die Oktave in 24 Vierteltöne aufteilt, und
• einer mit 17 Stufen (Lautenleiter).

Klassische europäische Musik

Siehe: Liste ägyptischer Komponisten klassischer Musik

Literatur

• Frédéric Lagrange: Al-Tarab – Die Musik Ägyptens, mit einem Vorwort von Rabih Abou-Khalil, aus dem Französischen von Maximilien Vogel, Palmyra-Verlag, Heidelberg 2000.